在谢北杨面前，一不小心就灰飞烟灭、魂飞魄散。
    衣服加宝剑的价格就是十多万，这对于剧组来说实在太昂贵了，秦砚原本的想法是拍摄结束后，把这些道具拍卖出去。
    但现在秦砚的想法变了，自己一定要把它们买下来，让谢北杨在家里穿给自己看。
    当然秦砚还是强行用理智拉回了自己即将脱缰的想法，他望向奚芊芊方向，奚芊芊同样也是一位女性武者。
    整体的扮相相当的硬朗，短发藏于头盔之中，脸部打了高光，让棱角更加分明，有巾帼不让须眉的风采。
    没错，秦砚给谢北杨和奚芊芊所设计的角色都是军人。
    如果要让西方人回答，剑和什么角色形象最匹配的话，80%以上的人恐怕都会和侠客联系在一起。
    但这一次秦砚并没有采取传统侠客的形象，因为无论是《英雄》还是《卧虎藏龙》，已经把外国人最喜欢的武侠形象描述得特别到位。
    而且一旦要进行描述武侠形象，就得涉及华国传统文化以及各种复杂思想。
    秦砚并不认为几分钟的宣传片，就能够把一个完整的武侠世界展现出来。
    而且秦砚坚信想要让华国文化被西方世界上更多的人接受，一定要让他们先喜欢、然后主动去了解。
    文化输出从来不是一蹴而就，更不是把西方这些观众的头给按在画面上，他们就能够理解。
    西方文化中有那么多神话体系、宗教故事，但是可是有多少华人能理解呢？接受过专业的学习呢？
    华国人接触西方文化，很多人都是从影视、动画作品开始，通过精彩的画面和扣人心弦的故事，在潜移默化中接受和了解。
    这才是做文化输出的正确方式。
    先用激情、本能让西方喜欢上华国文化，然后引领他们主动学习。
    所以说秦砚毫不犹豫选择了一个西方更能够接受、更加喜欢的模式。
    秦砚甚至都能够想象出来这个宣传片拍出来肯定又会出现两极分化的评价，但这不重要。
    秦砚只会用最后的结果去证明自己。
    虽然计划成片只有十来分钟，但是整个拍摄过程却持续了四天。
    秦砚对《剑》寄予厚望，每一秒都要足够的精彩。
    整个拍摄过程的标准，严苛到令人发指的地步。
    谢北杨和奚芊芊最主要的戏份就是武戏！
    二人不断对拼，展现出“剑”的力量。
    哪怕经过了一个多月的训练，但有一些动作的难度实在太大，一旦出现任何的差错，又得从头开始的拍摄。
    武戏镜头必然会大量消耗体力，不是一遍没有过，继续拍第二遍就可以解决问题。
    现在可是7月份的夏天，本来天气就足够磨人，他们还穿着如此厚的盔甲。
    虽然采用了现代技术，但为了保证盔甲的逼真性，盔甲依然相当扎实。谢北杨的盔甲逼近30斤，奚芊芊的也有10多斤。
    想象一下温度和重量的双重折磨，超高难度的武戏，再加上每一次出错都要重新拍摄，这给演员带来的压力得有多大。
    偏偏秦砚的要求又严苛到变态，谁也不迁就。
    “卡！奚芊芊，用力！”
    秦砚的声音毫无情绪波动，就和电脑合成器一样。
    一旁的年轻人都看不下去了，如果是他们，肯定就让这个镜头过了，这已经是第四遍了。
    李唯浩主动对秦砚说道：
    “秦导，刚才这个动作已经可以了吧。长镜头中间出现了一小小的失误，完全可以用一个面部特写把它带过去。”
    这的确是很多剧组常用的手法，本意拍摄一个长镜头，但是由于中间些许的瑕疵，便临时进行调整。
    在镜头中间插一个面部特写或者是换一个机位镜头，这样的效果会接近长镜头，而且难度会小上很多。
    “你知道这只是接近长镜头！真正的明眼人一眼就能够看得出来这中间的差距。”
    “如果想要让宣传片成功，那么它的质量就必须要征服所有观众！”
    李唯浩他们被说得一愣一愣的，他们还是第一次看到如此严格的秦砚。
    要知道之前就算秦砚对他们进行批评，那也更像是一个前辈在指出他们的的不足，然后耐心指导。
    甚至当他们有不同意见的时候，秦砚还会和他们交流，也愿意倾听他们的想法，一点一点把他们说服。
    但在片场，秦砚不允许任何人质疑他，他会极其强硬的态度推行决定。
    而且谢北杨和奚芊芊居然从头到尾就没有任何的反抗，这让李唯浩他们感受到这个剧组的恐怕。
    在秦砚强大的气势面前，李唯浩也不敢再多说什么，只是默默的退到了一旁。
    他和旁边片场小哥说道：“难道谢老师、奚老师他们都不会生气吗？”
    平常小哥一脸“你这个年轻人没见过世面，大惊小瓜”的表情说道：
    “怎么可能生气，这已经是我们导演拍戏的日常。这还只是谢老师和奚老师，你没有看到之前秦导训外国大牌演员也是这样的。”
    “进入咋们剧组就得记住一件事，想要拍好戏，就不要怕吃苦。”
    秦砚也并不是刻意压榨奚芊芊和谢北杨，当他发现二人的体能耗尽后，他就立刻让两个人回宾馆去休息。
    如果今天状态不好，那就明天再拍呗，反正超预算的钱他自己掏。
    还好丁畅不知道秦砚的想法，否则又是一片血雨腥风。
    当然秦砚现在的不在乎钱，并不是指他真的就把钱视为粪土，一定要拍出多么优雅的艺术作品。
    而是他知道自己付出的成本和这一支宣传片最后所带来的收益是完全没法比的！
    秦砚让谢北杨他们去休息，自己可没有跟着回去，他立刻带队继续拍摄。
    因为原计划10分钟左右的宣传片中，谢北杨和奚芊芊两个主演所出现的戏份，也就3分钟左右。
    其余的7分钟，更多是对于自然风貌、铸剑过程进行拍摄。
    本来这些镜头准备二人完成拍摄后，再开始。
    反正现在有时间，秦砚也不浪费，他直接带着摄影团队去周围进行采景。
    如果说刚刚秦砚所表现出来的严苛，是对于剧组演员的高要求，以及对于整个剧组的控制力。
    那现在秦砚所展现出来的一面，则是对于自己的残忍以及自身的恐怖实力。
    宣传片《剑》里有好几个画面都需要在清晨或者半晚拍摄，为了保证最好的效果，秦砚真的会亲自守着镜头，直到最后。
    很多时候拍摄自然风光，其实是一件很枯燥的事情。
    你所看到的日升月落，或许是摄像师守着荒野好几天的成功。
    只有辛苦并不值得称赞，更重要的秦砚的实力！
    杜鹏全程陪着秦砚拍摄，因为如果说之前秦砚讲的那些理论、大道理，他还有一些不服，经过几天的观摩，他已经彻底折服。
    如果说电影故事的解读可能会有不同的见解和分歧，那么摄影技术的差别，那真的是一目了然。
    哪怕绝大部分的观众没有接受过专业的美术训练，但还是能够分辨出美术水平的高低。
    在同一个时间、同一个位置进行拍摄，使用的手法、调整的焦距、光线的采集不一样，最后呈现出来的效果完全不一样。
    这日月交替，这长城荒野，这狼烟四起！实在太震撼人心了。
    杜鹏作为几个新人导演之中最擅长于画面拍摄的导演，他很清楚秦砚的拍摄功力到底有多么的夸张。
    现在为止，秦砚在自己的作品中，并没有刻意炫耀过他的拍摄技术。
    《古宅》就不用说了，dv作品还谈什么拍摄技巧。当然，这仅仅是秦砚心中的标准，在旁人看来《古宅》已经很出色。
    《大笑江湖》以剧情取胜，《守门人》胜在剧本，《地球要塞》则是特效电影。
    很多人都不知道，秦砚的摄影技术，足以让《国家地理》的总编为之倾倒。
    等宣传片播出后，恐怕很多人都要重新审视秦砚了。
    杜鹏当时就有跪下来拜师的想法。
    但是他转念一想，不对，自己签了秦砚的公司，也算是某种意义上的拜师了吧。
    而且杜鹏向秦砚请教拍摄技巧的时候，秦砚根本没有保留和藏私，每一个问题都解释得很到位。
    果然，签约华砚是他们所做最正确的选择。
    第94章 争论
    孔修明最近这一年的时间都过得特别开心，他彻底融入了自己班上的男生群体中。
    平时聚餐、派对都会叫上他，当然孔修明很多时候还是不会参加，但这并不反感他们之间的友谊。
    朋友们都知道，这只是孔修明不那么喜欢热闹，但绝对是值得交往的朋友。
    上次孔修明和卡尔他们看过《地球要塞》后，班上同学对于华国充满了兴趣。
    他们喜欢上秦砚，喜欢上沈楚楠，喜欢上华国人独有的气质……
    卡尔他们这些男生会经常找着孔修明聊天，从科幻电影谈到秦砚。
    如果是以前的话，孔修明可能还会犹豫，自己是否要需要为了和班上的同学拉近关系而去了解科幻。
    现在，他完全没了这个烦恼，对于科幻，他只想说“真香”。
    孔修明本来就是一个工科的学生，对于以理工类的知识就有一定的了解与兴趣。
    以前不喜欢科幻小说，只是觉得文字小说让他昏昏欲睡。
    而秦砚将通过画面将科幻的魅力更加直观的展示在眼前，孔修明便朝着科幻迷不断蜕变与进化。
    孔修明开始阅读世界上的各种著作，然后包括《基地》、《沙丘》、《阿努比斯之门》等等，这些都是西方科幻文学中不可错过的经典。
    同时孔修明也开始关注自己国家科幻小说，他发现了很多超级厉害的小说家。而且他总觉得华国的科幻小说，充满着完全不一样的人文关怀[1]。
    孔修明一直很期待什么时候自己国家的科幻作品才能够像《地球要塞》这样被改变成电影，搬上全球的大屏幕。
    小说的传播性肯定比不上电影，毕竟画面、音乐更加的直观。
    《地球要塞》便是最好的例子，多少对科幻完全没有兴趣的观众，也因为特效而走进电影院。